16 Grandes Diseñadores de Muebles del Siglo Pasado que Inspiran las Tendencias de Diseño Actuales

El siglo XX marcó el inicio de una era de avances tecnológicos a medida que el mundo continuaba evolucionando en respuesta a la Revolución Industrial del siglo XIX y a los avances tecnológicos posteriores a la Primera y Segunda Guerra Mundial. En el mundo de la arquitectura y el diseño de interiores, muchos adoptaron estas nuevas ideas, creando obras que continuarían inspirando a su generación y a la siguiente, prestando especial atención a los materiales y la estética funcionales y duraderos.

Muchos de los codiciados diseños de muebles del siglo XX fueron conceptualizados por los arquitectos, diseñadores y artistas más influyentes de su tiempo. Estos diseños siguen siendo un pilar en los hogares y espacios actuales, inspirando la compra de sillas Eames y lámparas Noguchi Akari o alguna iteración contemporánea de estas. Incluso hoy en día, el mobiliario sigue siendo un tema candente y una industria lucrativa. De hecho, las tiendas de muebles generaron más de 75 mil millones de dólares en ingresos en 2022, según un informe de IBIS World.

Hemos compilado una lista de 16 diseñadores de muebles que continúan inspirando las tendencias de diseño actuales. Muchos de estos diseñadores rompieron modas anticuadas y llevaron nuevas ideas de diseño a las masas, utilizando mezclas de materiales naturales e industriales como madera contrachapada, vidrio, cuero, cobre, aluminio, acero y cromo. Las fuentes de investigación incluyeron artículos del New York Times, The Washington Post y la BBC.

Frank Lloyd Wright

Nacionalidad: Estados Unidos

Nacimiento: 1867

Fallecimiento: 1959

Frank Lloyd Wright sigue siendo uno de los diseñadores más influyentes y conocidos de la historia de Estados Unidos. A lo largo de su vida, el arquitecto diseñó 1.114 obras arquitectónicas, de las cuales 532 se materializaron, incluyendo la Casa de la Cascada en Pensilvania y el Museo Guggenheim en la ciudad de Nueva York. Su adopción de nuevas ideas y tecnologías, así como su compromiso con la belleza, la sinceridad y la democracia, lo han consolidado como un visionario en el campo de la arquitectura y el diseño y han hecho que su obra ocupe un lugar en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO.

Aunque es más conocido por sus diseños arquitectónicos y por ser uno de los creadores de los espacios modernos de "estilo pradera", Wright diseñó muebles y otros accesorios para el hogar como obras de arte en tela, gráficos y vidrio, iluminación, vajillas y alfombras hasta su muerte.

MUEBLES MODERNOS DE ALTA CALIDAD EN NYC

Descubre algunos de los muebles modernos de alta calidad que ofrece NYC, así como piezas vintage artesanales únicas.

Eileen Gray

Nacionalidad: Irlanda

Nacimiento: 1878

Fallecimiento: 1976

Aunque la pionera Eileen Gray fue reconocida como diseñadora más tarde en su vida, a la edad de 94 años, antes de fallecer a los 98, su carrera abarcó décadas y produjo diseños únicos y complejos que fusionaron elementos de la artesanía japonesa y la geometría escultórica. Antes de dedicarse a la arquitectura a finales de los 40, Gray ganó notoriedad en la comunidad del art déco por sus pantallas lacadas y paneles decorativos, tras formarse con el renombrado escultor y maestro lacador japonés Seizo Sugawara.

Sin formación arquitectónica, diseñó su obra arquitectónica más conocida, E-1027, en Roquebrune-Cap-Martin, Francia. La casa incorporaba pantallas móviles con paredes fijas e incluía muebles que se podían ajustar, una flexibilidad inaudita en 1929, año en que se terminó. Su estilo distintivo se reconoce fácilmente en algunos de sus diseños más populares, como la mesa E1027 ajustable de acero y vidrio y la silla Bibendum, inmortalizada por Aram Designs, a quienes Gray herself les concedió los derechos de fabricación y distribución de su obra en 1973.
 

Ludwig Mies van der Rohe

Nacionalidad: Alemania

Nacimiento: 1886

Fallecimiento: 1969

Considerado uno de los grandes arquitectos del siglo XX, Ludwig Mies van der Rohe obtuvo reconocimiento en Alemania por sus diseños modernos y fue director de la escuela Bauhaus de 1930 a 1933, cuando decidió cerrar la escuela y mudarse a América debido al ascenso del régimen nazi. Mies encontró un hogar para la segunda mitad de su carrera en Chicago, rediseñando el campus del Instituto de Tecnología de Illinois mientras dirigía su departamento de arquitectura.

Su influencia en la arquitectura se puede ver en todo el paisaje urbano de Chicago, con su estilo minimalista y el uso de materiales industriales como el acero y el vidrio que definieron lo que se conoció como Estilo Internacional. Sus diseños de muebles utilizan tubos de acero combinados con cuero elegante y vidrio, siendo los más reconocibles la serie Barcelona y la butaca Brno.
 

Le Corbusier

Nacionalidad: Suiza

Nacimiento: 1887

Fallecimiento: 1965

Le Corbusier adoptó los avances tecnológicos e integró materiales y técnicas industriales modernas en sus renombrados diseños urbanos que rechazaban la decoración y el lujo en favor del orden y la geometría. El diseñador ejerció muchas profesiones a lo largo de su vida: escritor, arquitecto, pintor y un criticado y aplaudido urbanista. Su línea de muebles más reconocida es la serie LC, fácilmente distinguible por su subestructura de acero tubular cromado. La serie ejemplifica lo adelantado a su tiempo que fue Le Corbusier, con piezas que parecían futuristas desde su debut en la década de 1930 hasta el día de hoy.

SOFÁS ESQUINEROS PARA CUALQUIER ESTILO

Explora una diversa colección de sofás esquineros y seccionales, y elige entre una selección de diferentes estilos y colores.  
 

Arne Jacobsen

Nacionalidad: Dinamarca

Nacimiento: 1902

Fallecimiento: 1971

Arne Jacobsen sigue siendo un diseñador influyente cuya experiencia incluyó la arquitectura de edificios y paisajes, así como el diseño de muebles e industrial. También amaba la botánica, una pasión que inspiró facetas de su trabajo de diseño y una estrecha conexión entre la arquitectura y la naturaleza, vista en la Munkegaard School, donde las aulas incluían jardines privados en el patio, o en el St. Catherine's College en Oxford, donde muros exentos y setos de tejo indicaban sus límites.

Sus muebles, telas y otros electrodomésticos y utensilios de cocina, como relojes, iluminación, grifos de lavabo y manijas de puerta, siguen siendo elementos básicos en el diseño moderno. Algunos de sus diseños de muebles más icónicos y atemporales incluyen las sillas Egg, Ant, Swan, Drop, Series 3300 y Series 7, que aún son comunes y han sido imitadas en el mundo del diseño.

Marcel Breuer

Nacionalidad: Hungría

Nacimiento: 1902

Fallecimiento: 1981

Marcel Breuer comenzó su carrera en 1920, diseñando muebles en la Bauhaus, que siguen siendo clásicos del diseño del siglo XX, como la silla Wassily y otros muebles modulares. Breuer se inspiró en las curvas de los manillares de bicicleta y utilizó en gran medida el acero tubular curvado en todos sus diseños de muebles. Después de dejar la Bauhaus, diseñó su estilo de mueble más notable hasta la fecha, la silla Cesca, todavía comúnmente vista en comedores hoy en día.

Sus diseños arquitectónicos se transformaron y evolucionaron hacia un trabajo más escultórico más tarde en su carrera. Es conocido por reinventar las posibilidades arquitectónicas del hormigón, convirtiendo el material crudo en una pieza central poética, como se ve en su imponente edificio de la UNESCO en París y los puentes aéreos del campus del Bronx de la Universidad de Nueva York.

Charlotte Perriand

Nacionalidad: Francia

Nacimiento: 1903

Fallecimiento: 1999

A los 24 años, Charlotte Perriand ya se estaba haciendo un nombre con el debut de Bar Sous le Toit, o "Bar bajo el techo", presentado en la exposición anual de arte de París del Salon d'Automne en 1927. El bar fue originalmente adaptado para su pequeño estudio-apartamento y utilizaba acabados de aluminio y níquel, formas geométricas y estanterías de vidrio. Estos motivos se mantuvieron relevantes a lo largo de su carrera y se expandieron para incluir madera y caña a medida que los precios del cromo se encarecían.

Aunque Perriand abrazó los avances industriales y tecnológicos de la época, sus diseños conservan un elemento lúdico, con patrones repetidos, toques de color y yuxtaposiciones de líneas rígidas y fluidas. Algunos de sus diseños de muebles más notables incluyen su colaboración con Le Corbusier en el sillón LC3 Grand Modele y la chaise longue LC4, así como el taburete Tabouret Méribel.
 

Isamu Noguchi

Nacionalidad: Estados Unidos

Nacimiento: 1904

Fallecimiento: 1988

Un escultor aclamado por la crítica, Isamu Noguchi nació de madre blanca de ascendencia irlandesa y padre japonés. Su despertar político llegó después del ataque japonés a Pearl Harbor y al ver el maltrato subsecuente y el desplazamiento de los japoneses americanos. Residente en Nueva York, estaba exento de entrar en los campos de concentración japoneses americanos. Sin embargo, entró voluntariamente en el Campo de Reubicación de Guerra de Poston en 1942 en un esfuerzo por mejorar las condiciones del campo.

Basándose en su experiencia; sus viajes por Asia, México y Europa; y su encarcelamiento; Noguchi evolucionó constantemente sus medios y estilo, mientras se integraba en nuevas culturas y prácticas en todo el mundo. Noguchi experimentó con muchas formas de arte a lo largo de su vida, incluyendo artículos para el hogar producidos en masa, grandes esculturas públicas, cerámica, diseño de escenarios y arquitectura. Dos de sus obras más notables y continuamente producidas en masa son su mesa de centro con tapa de cristal y las esculturas de luz Akari.

Greta Magnusson-Grossman

Nacionalidad: Suecia

Nacimiento: 1906

Fallecimiento: 1999

Greta Magnusson-Grossman fue una pionera en el movimiento moderno de Los Ángeles, siendo la única mujer arquitecta con su práctica independiente durante las décadas de 1940 a 1960. A su llegada a Los Ángeles, abrió con éxito su primer estudio y creó diseños para empresas y celebridades líderes, además de diseñar 14 casas en el área entre 1949 y 1959 siguiendo los principios de diseño de Case Study House. Fue regularmente destacada en la influyente revista Arts & Architecture.

Sus elegantes y estilizados diseños de muebles mantienen una presencia actual a pesar de la partida de Magnusson-Grossman del diseño en 1966, cuando se retiró discretamente a su casa auto-construida en Encinitas, California, para pintar paisajes hasta su muerte. Sus obras originales son ahora piezas muy codiciadas y buscadas, con un verdadero reconocimiento de su trabajo descubierto solo después de su partida del mundo del diseño.

Charles y Ray Eames

Nacionalidad: Estados Unidos

Nacimiento: 1907 (Charles), 1912 (Ray)

Fallecimiento: 1978 (Charles), 1988 (Ray)

El equipo de marido y mujer Charles y Ray Eames estableció diseños icónicos que definieron los hogares de clase media de Estados Unidos desde la década de 1940 en adelante, utilizando un diseño modernista funcional y duradero y llevándolo al público general. Charles y Ray estaban igualados creativamente y aportaron su magia a cada uno de sus diseños, con Charles contribuyendo con ideas grandiosas y Ray agregando detalles humanos, color y toques alegres para crear obras accesibles para las masas.

Diseñaron de forma práctica y con un propósito. Por ejemplo, durante la Segunda Guerra Mundial, el equipo desarrolló férulas para soldados heridos, utilizando lo que habían aprendido del desarrollo de moldes de contrachapado para la producción de muebles. Después de la Segunda Guerra Mundial, crearon piezas hermosas por su practicidad, con sus sillas, mesas y accesorios para el hogar Eames que siguen siendo una inspiración para un diseño moderno asequible y hermoso.
 

Hans Wegner

Nacionalidad: Dinamarca

Nacimiento: 1914

Fallecimiento: 2007

Hans Wegner ha sido considerado el maestro de la silla, produciendo cerca de 500 diseños a lo largo de su vida. Prolífico diseñador de muebles y arquitecto, y altamente galardonado, sus diseños siguen siendo clásicos aclamados internacionalmente, reconocidos por su combinación de arte, función y comodidad, diseñados para la forma humana.

Sus raíces en el diseño comenzaron en la adolescencia, cuando trabajó como aprendiz para H.F. Stahlberg, un maestro ebanista danés, y luego estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Copenhague y en la Escuela de Diseño Danesa. Wegner siguió utilizando la madera en sus diseños a lo largo de su carrera. Quizás su diseño de silla más icónico, la silla Wishbone, se ha producido continuamente desde 1950.
 

Eero Saarinen

Nacionalidad: Finlandia y Estados Unidos

Nacimiento: 1910

Fallecimiento: 1961

Eero Saarinen estuvo inmerso en el mundo del diseño desde el momento en que nació. Su madre era escultora y su padre era arquitecto y director de la Cranbrook Academy of Art; ambos eran conocidos internacionalmente por su trabajo. En su adolescencia, Eero ya ayudaba a su padre a diseñar muebles.

Considerado un pionero de los modernistas de segunda generación, Eero implementó formas curvas y orgánicas en toda su obra y se inspiró en gran medida en principios escultóricos como el Aeropuerto Internacional John F. Kennedy y el arco Gateway de St. Louis. Algunos de sus diseños de muebles más notables incluyen la silla Womb, la mesa Pedestal, la silla Tulip y una colección de asientos modernos en su colección de asientos ejecutivos Serie 70.

Florence Knoll Bassett

Nacionalidad: Estados Unidos

Nacimiento: 1917

Fallecimiento: 2019

Florence Knoll Bassett fue muy influyente en el diseño de las oficinas y espacios corporativos de Estados Unidos de la posguerra. Inspirada por la escuela de diseño Bauhaus y aprendiendo y creando junto a maestros modernistas como Ludwig Mies van der Rohe y Eliel Saarinen, lideró la reconocida Knoll Associates con su marido, Hans Knoll, y se convirtió en la diseñadora detrás del nombre de la empresa.

Conocida por sus diseños de oficina, su estilo innovador utilizaba el espacio abierto al tiempo que añadía paletas vibrantes y muebles de formas suaves con patas cromadas, creando interiores futuristas y espacios de trabajo modernos. También adquirió los derechos de creaciones de diseñadores para producir réplicas de Knoll, como las sillas Barcelona y Brno de Mies y las sillas Cesca y Wassily de Marcel Breuer, pagándoles comisiones y regalías mientras ponía su trabajo a disposición de las masas.

Vico Magistretti

Nacionalidad: Italia

Nacimiento: 1920

Fallecimiento: 2006

Pionero del diseño italiano de la posguerra, Vico Magistretti fue influyente en su uso del plástico en el diseño de muebles hacia la década de 1960. El punto culminante de su experimentación con el material se aprecia mejor en su silla Selene, fabricada a partir de un único molde. Los bordes curvos divertidos y los colores brillantes son un elemento básico en la obra de Magistretti, y su uso del plástico hace que muchas de sus piezas sean fáciles de reproducir y accesibles. Sus diseños más famosos incluyen la lámpara de mesa Atollo en forma de hongo y la silla Carimate. En 1960, Magistretti comenzó a diseñar para Cassina, una marca italiana de lujo que produce muebles de diseño. Muchas de sus obras se produjeron para la empresa y siguen siendo éxitos de ventas internacionales.

EXPLORAR NUEVOS SOFÁS ESQUINEROS MODULARES

Explore una amplia gama de sofás esquineros modulares que incluyen sofás de dos plazas, cojines para cama y desayuno, y sofás con mesas integradas.
 

Gillis Lundgren

Nacionalidad: Suecia

Nacimiento: 1929

Fallecimiento: 2016

Creador de la icónica estantería Billy y de más de 200 diseños para IKEA, Gillis Lundgren fue el cuarto empleado de la empresa de muebles antes de ser ascendido a su primer puesto de director de diseño. Acreditado por crear el logotipo de IKEA y diseñar para el fabricante sueco, Lundgren vio un nicho que cubrir en el mundo del diseño de muebles.

Trabajó en diseños sencillos y prácticos que el consumidor promedio pudiera utilizar y defendió el conveniente método de "paquete plano" de los muebles de IKEA, ahorrando espacio de almacenamiento y proporcionando opciones asequibles de muebles que podían empaquetarse y construirse en el hogar del comprador. Otros diseños clásicos de IKEA de Lundgren incluyen la silla Ektorp Jennylund, la lámpara Magnarp, el sofá Klippan y la mesa Lövbacken.

 

Escrito por Elena Wiedlin